Asunción Caballero (Mascab)
Escritora
nacida en Cabeza de Buey, Badajoz, España (1960). Su profesión ha estado centrada
en la pedagogía infantil. Autora de narrativa y de poesía. Su obra ha sido
recogida en diversos libros colectivos y tiene publicados cuatro libros de poemas:
Las mujeres que habito (El taller del poeta, 2015); Pronombres (Lastura, 2016);
Los zapatos del indigente (Lastura, 2018) y Agua (Nueva Estrella, Col. Istanbul 2021). En
2020, publicó su primer libro de relatos La dualidad de los espejos (Nueva
Estrella). Su libro Pronombres ha sido también publicado en versión bilingüe Castellano-Árabe (Lastura, 2016), y en versión Polaca (St. Maciej Apóstol,
2019). Y Agua ha sido publicado con algunos poemas en gallego, inglés y árabe.
Es antóloga de los libros colectivos y solidarios: NEcesarias PALabras (Unaria,
2015); Salam (Lastura y Juglar, 2017) y Caminos sin fronteras (La palabra
inquieta / Edit. Nuevos Ekkos, 2020). En 2018 cofundó la revista cultural
altruista y divulgadora: Aschel Digital que edita 3 números al año con el
ISSN 2605-0307, Dirige, también
altruistamente, la Colección de Poesía y Narrativa La Palabra Inquieta para la
Editorial Nuevos Ekkos
http://larebeldequenofui.blogspot.com
Aquí vamos a hablar de A (des)horas (Ed. Unaria, 2022), su último poemario,
Estamos ante un nuevo libro de Asunción Caballero y lo
primero que llama mi atención es el nombre y la grafía utilizada en él, grafía
que nos da opción a una doble lectura: Cosas que ocurren «A tiempo» y «A
destiempo» como dice Leonardo Reyes en
el acertado prólogo que ha escrito.
1.-A (des)horas, ¿qué pretendes indicarnos
con ese nombre, que los poemas los escribías a deshora, que el contenido es
inusual en ti, que estos poemas ven la luz en un momento no del todo propicio…?
A. C : Este libro está dedicado a mi abuela
materna y lleva algunos poemas que la homenajean, uno de ellos es el titulado
«A (des)horas)», y por esta razón, que el libro esté dedicado a ella, es por lo
que decidí que el libro llevara el mismo nombre.
La grafía con que se presenta A (des)horas, con ese
paréntesis guardando el «des», es para significar todas las despedidas que
lleva este libro. En primer lugar, la del poema a que hice referencia, por
supuesto. Pero que según se vaya leyendo se descubrirá que hay otras muchas
despedidas; algunas eventuales, otras definitivas y otras sin tiempos definidos
que van recorriendo los poemas.
2.-Un libro con una portada sobria, nada que ver con lo
que veíamos en los anteriores, y al hojearlo nos encontramos con unos poemas
muy visuales, rompiendo el estilo que conocemos de ti, como dice el
prologuista: «Asunción nos presenta su poemario más arriesgado en cuanto a lo
formal».
¿Quiere esto decir que nos encontramos con una poeta ya
consagrada que rompe con lo anterior y explora formas nuevas? ¿Es este cambio
influencia de los poetas que leías mientras lo escribías o, simplemente, te lo
iba pidiendo cada poema?
A. C : Con respecto a la primera pregunta, sí. Incluso la
portada rompe con el estilo de las anteriores. Y estoy muy contenta con que así
sea, aunque no ha sido buscado sino que es la propia colección Astrolabio, de
Unaria Ediciones, quien impone su imagen y diseño y, en este caso como autora,
me han permitido elegir el color. La sobriedad que nombras me ha encantado,
porque estoy convencida de que este libro tiene la cubierta que merece. Por eso
quiero agradecer a mi editora Amelia Diaz Benlliure, todo el cariño que ha
puesto en este proyecto y darle la razón cuando un día, hace algo más de dos
años, me dijo con sus palabras, que ahora yo no voy a recordar en exactitud,
«que no me preocupara, que un libro siempre tiene su fecha para ver la luz y
hay que darle el tiempo que precise para ser como quiere ser». Creo que esta
espera ha ayudado mucho al poemario.
En cuanto a la segunda pregunta, es cierto que A (des)horas
va a llamar la atención de mis lectores habituales, como te ha pasado a ti, por
el estilo en que se presentan los poemas, por su impacto visual con diferentes
grafías poco usadas o conocidas para un público mayoritario en los poemarios,
pero es lo que me pedía este libro que en cierta manera toma distancia de sus
predecesores y que no se si es una ruptura con lo anterior. Si bien como
persona vamos evolucionando o involucionando según nuestras experiencias
vitales, también en nuestros textos vamos reflejando esos cambios, unas veces
por las propias vivencias y otras por lo que descubrimos y exploramos como
lectores.
Hace muy poquitos años, quizá cuatro, descubrí a un poeta
norteamericano que se dio a conocer en la primera mitad del silgo XX y que
falleció hacia 1960, Edward Estlin Cummings. La visualidad de sus poemas me
impactó por su afán de experimentar con la gramática. De este modo me animé a
probarlo en mis poemas para hacerlos más visuales, entrelazando diferentes
grafías, diversos signos de puntuación, etc. Y en A (des)horas, por su
temática, lo utilizo para poder mostrar los movimientos y sacudidas de la
propia vida y aquellos silencios que se perciben y no nombramos.
3.- En Pronombres, el primer poemario que presentaste en
sociedad, aunque no era el primero que publicabas, tienes un poema que se llama
«Escribo» en el que das a entender que escribes sin más, incluso te recuerdo
leyéndolo con cierta alegría, y ahora, abres este libro con el poema que
titulas «Escribir», en el que das la impresión de que el escribir duele, te
duele.
Quiero pensar que te refieres solo a los poemas de este
libro, pues en la mayoría de ellos dejas ver tristeza, dolor, desgarro… ¿Se
podría decir que es un libro catarsis?, o como afirma Pessoa, el poeta es un
fingidor, ¿cuánto de ese dolor que muestras es cierto y cuánto es fingido?
A. C : En cuanto al poema «Escribir», efectivamente has
captado el dolor que conlleva, si no el escribir en sí, sí el descubrir sobre
el papel las palabras que han sido escritas antes de pensarlas o analizarlas y
que, al leerlas, las interiorizamos y nos duelen.
Con respecto a la segunda parte de tu pregunta, algunos
poemas pueden reflejar esa catarsis que mencionas. Ya he dicho que tienen
muchas y diferentes despedidas. Y sí, por supuesto que vamos a estar de acuerdo
con el magnífico Fernando Pessoa, y a veces, en algunos poemas, finjo el dolor
de lo que realmente me duele, o sobrevaloro aquello que en realidad poco me
importa, y por supuesto, todo esto lo hacemos muchos poetas, para no
desnudarnos en exceso.
4.-Un libro con en el que parece que quieres abrir una
etapa nueva por el estilo que utilizas, pero también cerrar la anterior, pues
vuelves sobre tus orígenes en el mundo literario y así tienes un poema que
titulas «La rebeldía de una cincuentañera», nombre del blog con el que te diste
a conocer en las redes, y otro que se llama «Las mujeres que habito» que fue tu
primer libro aunque no demasiado conocido.
¿Eres consciente de ello?
A. C : Sí. Claro que soy consciente. Ya hemos hablado de las
despedidas del libro y no podía faltar la de una etapa de mi vida como era el
propio blog, que ha estado sin actividad durante años, o el adiós que dije a
finales de 2018 a la intensa y altruista gestión cultural que venía realizando
hasta entonces.
Todo eso se cerraba con este libro escrito en su mayor parte
en ese mismo año, y me apeteció dejar constancia de esta etapa en un poema y
titularlo con el mismo nombre de mi blog: «La rebeldía de una cincuentañera».
En cuanto al poema «Las mujeres que habito», es uno de los
homenajes a mi abuela materna, a su madre y a todas sus hermanas. Es el poema que me habría gustado escribir en
mi primer libro para que ella lo hubiera leído a tiempo, y no escribirlo, como
así ha sido, a (des)horas.
5.-En el apartado dos, llamado «En el temblor de las
horas» hay bastantes poemas cuyo tema es la amistad y no precisamente de forma
agradable sino, precisamente, como ruptura.
¿Nos puedes / quieres contar algo sobre estos poemas?
A. C : Bueno, venimos hablando todo el tiempo de las
diferentes despedidas que guarda este libro. Y en el tema de la amistad, quedan
patenten alguna de ellas. Las que se dan de forma indefinida; las que son
definitivas; y aquella otras a las que no quieres verbalizar con un adiós. De
ahí que el dolor que causan los amigos también esté presente en este libro.
6.-Si bien es verdad que en este poemario hay mucho
dolor, también encontramos las dos constantes que son el eje de tu poesía y que
el prologuista nombra, con mucho acierto, como crítica social y experiencia
personal. Sin abandonar ninguna de tus facetas, ¿se puede decir que A
(des)horas es el más personal que has escrito?
A. C : Bueno, Agua, también ha sido como lo son los dos libros
que faltan por publicar de esta trilogía, muy personales. Incluso en mis libros
más sociales, Las mujeres que habito, Pronombres y Los zapatos del indigente,
ya iban poemas intimistas.
Sin embargo, es cierto que con A (des)horas, podríamos decir
que es el libro publicado hasta este momento, en el que más me muestro.
7.- Muchas gracias por tus respuestas y si quieres comentar algo más, es tu turno.
A. C : Añadir que es un libro solidario con el proyecto de Alfabetización de la Asociación Cinco Palabras y que todos los beneficios en derechos de autora irán para dicho proyecto.
Me gustaría decir también, que algunos poemas llevan un código QR a través del cual, los lectores que lo deseen, podrán escuchar el poema en mi propia voz.
Y, por último, agradecerte el que hayas leído con tanto mimo este nuevo libro y tu entrevista.
Chelo de la Torre
17-11-2022
Esta entrevista ha sido publicada en la Revista Almiar:
https://margencero.es/margencero/asuncion-caballero/
Enlace de compra:
Aquí, en la web de Unaria Ediciones
***Reseña del libro por la poeta Yolanda López
https://nechester-leoycomento.blogspot.com/2023/01/a-deshoras-de-asuncion-caballero-mascab.html
*** Reseña de este mismo libro por la poeta Encarni Buendía
https://nechester-leoycomento.blogspot.com/2023/02/encarni-buendia-nos-habla-de-deshoras.html
